jueves, 30 de julio de 2009

BEBO VALDES & JAVIER COLINA

Hoy he sacado esto de la estantería, me he puesto a escucharlo y no he podido evitar hacerle una entrada. Una auténtica delicia, Bebo por primera vez grabando en directo a sus 86 añitos y en un escenario con solera.




Disco recomendado: Bebo Valdés & Javier Colina. Live at the Village Vanguard (Calle54records, 2007)

domingo, 26 de julio de 2009

WYNTON MARSALIS

Buque insignia del panorama jazzístico actual. Se trata de un músico polifacético, líder de pequeñas formaciones, resucitador de las Big-Bands, profesor de música, concertista de clásica... Miembro de una saga de músicos, su padre Ellis pianista, sus hermanos Brandford y Defeayo, saxofonista y trombonista respectivamente. Desarrolla un estilo muy personal a la trompeta, una mezcla entre Miles Davis y el sonido de su New Orleans natal. Su producción discográfica, tanto como lider de pequeñas formaciones, al frente de la Lincoln Center Orchestra o grabaciones de música clasica, asciende a unos 70 discos desde que empezase a grabar a mitad de los 80s. Últimamente incluso ha grabado con una figura del country como Willie Nelson. En el video podemos disfrutarle interpretando, junto a Elvin Jones, "Psalm" nada menos que el último movimiento de "A Love Supreme" y "The Drum Thing" (no hagais caso a los títulos que ponen en el video)


Disco recomendado: The Magic Hour (Blue Note, 2004)

sábado, 25 de julio de 2009

T.M. & T.M.


Nuestro Tete siempre se consideró un admirador del gran Thelonious Monk, junto con el barça una de sus pasiones, incluso dijo sufrir el "sindrome Monk" durante el cual solo tocaba y escuchaba música de Monk. Fruto de este síndrome es el magnífico medley Monkiana, un largo tema (unos cuarenta minutos) en los que repasa y versionea temas del maestro. Creo que lo grabó tres veces, primero el 2 de febrero de 1988 en el Teatro Real, también el 28 de enero de 1990 (para el sello italiano Soul Note, The Music I Like to Play Vol.3) y por último en trío el 6 de marzo de 1997 (editado por Discmedi, Per Sempre Tete). En las dos primeras grabaciones podemos disfrutar del Tete en solitario, una disciplina que dominaba a la perfección, mientras que en la última trabaja con su trío de "toda la vida" de sus últimos años. Te recordamos.


Disco recomendado: Tete Montoliu en el Teatro Real (Rtve música, 1996)

martes, 21 de julio de 2009

DEXTER GORDON (II)

No hay ningún motivo ni tengo nada nuevo que decir, solo que me gusta el Dexter de los 60.


Disco recomendado: Gettin´ Around (Blue Note, 1965)

domingo, 19 de julio de 2009

ELLA & LOUIS

¡Ya era hora de hacer alguna entrada a este duo!. Poco se puede decir de la unión de los dos mejores vocalistas (con permiso de Billie Holiday) del Jazz. Creía que tan solo habían grabado juntos los tres discos para Verve (Ella & Louis, Ella & Louis again y Porgy & Bess) pero he encontrado algunas grabaciones no incluidas en ellos, si alguien me puede informar sobre otras colaboraciones entre ellos, por favor me deje un comentario. A disfrutar de estos monstruos.


Discos recomendados: Ella & Louis, Ella & Louis Again (Verve, 1956-57)

sábado, 18 de julio de 2009

CALLE 54

En el año 2000 Fernando Trueba rueda esta maravillosa película con sonido directo. Su banda sonora es un auténtico catálogo de Jazz latino. A mí, personalmente, me ha servido para descubrir un nuevo submundo dentro del Jazz.






Disco recomendado: Calle 54 (EMI, 2000)

domingo, 12 de julio de 2009

COLTRANE (II): PRESTIGE RECORDS

Tras la disolución del quinteto de Miles Davis, Coltrane inicia una época frenética de grabaciones y entre los años 57 y 58 graba alrededor de una veintena de discos ya sea en colaboración o a su propio nombre (con un paréntesis en sus meses de colaboración con Monk), son discos cortos, de alrededor de 40 min. o menos, y en muchos casos los temas se graban en una sola toma, registrándose material para más de un disco en cada sesión de grabación. Estos discos se irían publicando hasta entrados los 60.
El propio Coltrane reconoce que estos meses de colaboración con Monk es el periodo en el que más avanza en su concepción de la música. Son estos los años en que pasa de ser un Hardbopper más a convertirse en un músico de referencia, aún evolucionaría en años posteriores hasta el genio que fué.
Aún sin haber llegado a su tope estas grabaciones muestran un estilo personal que evolucionaría en los siguientes años.
En los años 2006 y 2007 Prestige publica respectivamente, Fearless Leader (que recoge sus discos en solitario en 6 CD), e Interplay (que recoge sus discos en colaboración en 5 CD) dos cofres muy recomendables.

Disco recomendado: Lush Life (Prestige, 1960)

sábado, 11 de julio de 2009

PETRUCCIANI TRIO

Genial pianista francés nacido en Orange en 1962, y de familia de músicos. Empieza a destacar muy pronto en el panorama Jazzístico, y así, a los 17 años graba su primer disco. Fallece de una afección pulmonar en 1999, afección complicada con su Ostegénesis (apenas medía un metro de estatura) dejando algunas grabaciones totalmente imprescindibles el cualquier discoteca.
En la primera entrada de este blog colgué y recomendé una grabación en solitario. Al cumplirse el décimo anivesario de su fallecimiento Dreyfuss reedita algunas de sus grabaciones y algún que otro disco inédito. Un buen momento para escucharle en formaciones diferentes al piano solo.




Disco recomendado: Trio in Tokio (Dreyfuss Jazz, 1999)

miércoles, 8 de julio de 2009

AL DI MEOLA

Acabo de salir de un concierto de esta gente.
IMPRESIONANTE!!.

martes, 7 de julio de 2009

ELLINGTON, MINGUS, ROACH

El 17 de septiembre de 1962, este trio (triunvirato según el texto del CD) entró en los estudios Sound Makers de Nueva York para regalarnos una colección de trece temas arrolladores, una ocasión única e histórica.
Mingus siempre admiró a Ellington, a éste le gustaban los nuevos estilos que desarrollaban la nueva generación de músicos y Max Roach, uno de los bateristas favoritos de Charlie Parker, aporta su saber para crear un sonido único. El trío desarrolla un sonido muy particular donde los tres son solistas y a la vez se acompañan unos a otros. Una auténtica lección de Jazz por tres de sus más grandes maestros.


Disco recomendado: Money Jungle (Blue Note, 1962)

sábado, 4 de julio de 2009

KENNY BURRELL

Seguimos repasando guitarristas, ahora le toca el turno a este finísimo músico, el cual creo que ha colaborado con todos los Jazzmen existentes desde 1950.
Nacido en Detroit en 1931, en el seno de una familia de músicos, muy pronto empieza a tocar la guitarra. Debuta en 1951 de la mano de Dizzy Gillespie, y empieza una vertiginosa carrera como líder de diversas formaciones, aunque no desprecia colaborar en grabaciones de otros músicos. Interviene bien como líder o como músico colaborador en más de 200 grabaciones. Actualmente vive en la costa oeste de EEUU, siendo considerado un mito de las seis cuerdas. ¿Visitará alguna vez nuestro festival?




Disco recomendado: Midnight Blue (Blue Note, 1963)

jueves, 2 de julio de 2009

JOHN SCOFIELD

Continuamos con el festival de la guitarra. En esta ciudad se celebra un festival de fama internacional, uno de los grandes eventos anuales, y aunque se dedica a la guitarra española siempre guarda un rinconcito al Jazz. Este guitarista viene a tocar el próximo día 9, ¡ya me estoy frotando las manos!.
Scofield debuta a finales de los 70, entra en la banda de Miles Davis en 1982, y se convierte en uno de los grandes en los 90, ha tocado con Mingus, Chet Baker, Gerry Mulligan, entre otros. Yo he escuchado poco de él, pero ya que lo veré la próxima semana había que decirlo.




Disco recomendado: I can see your house fron here (Blue Note, 1994. Junto a Pat Metheny )